Ponedeljek, 20. april 2026,
ob 19.30 – predkoncertni pogovor
ob 20.00 – koncert
Martin Belič, flavta
Ivan Ferčič, klavir
Spored:
Franz Schubert : Sonata v a-molu, »Arpeggione«, D 821 (prir. K. Hünteler)
I. Allegro moderato
II. Adagio
III. Allegretto
Maurice Ravel: Pantomime iz Daphnis et Cloé (prir. H. Wiese) za flavto in klavir
Herman Beeftink: "Blue" - fantazija za flavto solo
Giuseppe Rabboni : Fantaisie sur I'air "Ah! Perché non posso odiarti" iz opere "La Sonnambula" Vincenza Bellinija za flavto in klavir
Sonata v a-molu, D 821 , Franza Schuberta (1797–1828) je nastala za nenavadno glasbilo, imenovano arpeggione – kratkoživi dunajski hibrid med kitaro in violončelom. Gre za inštrument s šestimi strunami in prečkami, ki jih je podedoval od kitare, nanj pa se je igralo z lokom, kot na violončelo. Schubert je sonato napisal na pobudo virtuoza na glasbilu Vincenza Schusterja, vendar je do prve, posthumne izdaje skladbe leta 1871 inštrument že skoraj povsem izginil iz rabe. Urednik prve edicije je tako vanjo že vključil tudi alternativni part za violončelo, s tem pa že s prvo izdajo dal zeleno luč številnim poznejšim priredbam za druge inštrumente, ki nadomeščajo izumrli arpeggione. Nocoj bomo delo slišali v priredbi Konrada Hüntelerja za flavto in klavir. V sonati kljub nenavadnemu, eksotičnemu izhodiščnemu inštrumentu v ospredju ostaja za Schuberta značilna spevnost. Prvi stavek, Allegro moderato , je pisan v sonatni obliki, v kateri lahko slišimo čudovito, zamišljeno prvo temo, ki ji kontrast predstavlja vedra druga. Sledi Adagio, ki poslušalca nemudoma prestavi v svet Schubertovih samospevov. Stavek se brez premora prelije v finalni Allegretto – sonatni rondo, v katerem se zapomnljiva glavna tema izmenjuje z različnimi vihravimi epizodami.
Balet Daphnis et Chloé Maurica Ravela obstaja v dveh izvirnih različicah: za klavir solo (1910) in za veliki orkester z zborom (1912). Iz njega je skladatelj izluščil tudi dve orkestrski suiti, med katerima je posebej znana druga s slavnim flavtnim solom. Leta 1912 so bili objavljeni tudi trije samostojni klavirski Simfonični fragmenti, ki – za razliko od orkestrskih suit – niso povezani v enoten tok. Tretji fragment, Scène de Daphnis et Chloé, vsebuje znameniti solo, ki je postal osnova za to priredbo. Priredba Henrika Wieseja izhaja iz izvirne klavirske verzije. Del klavirske teksture je preoblikovan tako, da flavta prevzame osrednjo melodično vlogo, medtem ko klavir ohranja bogato harmonsko podlago. Oblikovna celovitost skladbe je ohranjena že v samem fragmentu. (komentar je povzet iz predgovora k izdaji priredbe - H. Wiese)
Giuseppe Rabboni (Cremona, 16. julij 1800 – Varenna, 10. junij 1856) je bil italijanski flavtist, skladatelj in učitelj, ustanovitelj milanske šole za flavto. Leta 1808 se je prvi vpisal na milanski konservatorij (flavto je študiral v razredu oboista in fagotista Giuseppeja Buccinellija) in leta 1817 z odliko diplomiral. Takoj je začel neverjetno koncertno kariero v duetu z velikim klarinetistom Ernestom Cavallinijem. Najprej je bil flavtist v gledališču La Scala, od leta 1827 pa je postal vodja razreda za flavto na konservatoriju. Med njegovimi številnimi učenci sta izstopala Angelo Panzini in slavni Antonio Zamperoni, njegov naslednik v Scali in na konservatoriju. Rabbonijeva " Fantazija " je virtuozna skladba za flavto in klavir, ki temelji na slavni ariji iz drugega dejanja Bellinijeve Sonambule. Gre za skladbo iz romantičnega repertoarja za flavto, ki Bellinijevo melodično temo predeluje z variacijami in tehničnimi odlomki. Vključuje variacije, hitre pasaže, arpeggie in okraske, značilne za flavtistični slog tistega obdobja, kar operno arijo spremeni v koncertno delo. Delo je priljubljeno na recitalih, saj učinkovito povezuje lirično lepoto operne melodije z virtuoznostjo flavte ter poslušalcu ponuja tako glasbeno eleganco kot tehnično dovršenost.
Martin Belič je mednarodno priznan slovenski flavtist, čigar umetniški talent združuje tehnično briljantnost z izrazitim liričnim tonom. Od leta 2007 živi v Münchnu, kjer je namestnik solo flavtist Münchenskih filharmonikov pod vodstvom Lahava Shanija in profesor na Leopold Mozart College of Music univerzi v Augsburgu. Njegov kultiviran ton, izrazno fraziranje in širok repertoar so ga uvrstili med najbolj priznane flavtiste svoje generacije.
Po opravljeni maturi na Konservatoriju za glasbo v Mariboru pri prof. Violeti Ozvatič je leta 2000 začel študij na Univerzi Mozarteum v Salzburgu.
Leta 2003 je z odliko zaključil diplomski študij pri priznani slovenski flavtistki prof. Ireni Grafenauer in glasbeno pedagogiko pri prof. Herti Mergl. Leta 2007 je z odliko zaključil magistrski študij pri prof. Grafenauer in nadaljeval izobraževanje na podiplomskem študiju pri prof. Michaelu Martinu Koflerju.
Njegov umetniški razvoj so še dodatno oblikovali mojstrski tečaji pri vodilnih flavtistih, kot so Michael Martin Kofler, Matej Zupan, Janne Thomsen in Eckart Haupt.
Martin Belič je mednarodno priznan slovenski flavtist in pedagog. Trenutno je namestnik solo flavtist Münchenskih filharmonikov in profesor na Leopold Mozart College of Music, Univerze v Augsburgu.
Osvojil je številne nagrade na državnih in mednarodnih tekmovanjih v Sloveniji, Italiji, Avstriji in Nemčiji. Leta 2000 je prejel štipendijo Ministrstva za kulturo Republike Slovenije in prestižno nagrado dr. Romana Klasinca za izjemne glasbene dosežke.
Bil je tudi štipendist podjetja SMART-COM, Rotary kluba Ljubljana in fundacije Gallus, kjer je danes aktiven kot nekdanji štipendist ter prvi ambasador in podpornik mladih talentiranih glasbenikov.
Leta 2006 je prejel štipendijo fundacije “Live Music Now”, ki jo je v Salzburgu ustanovil Yehudi Menuhin. Med njegovimi uspehi so prve nagrade na slovenskem tekmovanju TEMSIG, mednarodnem tekmovanju Cittá di Pietra Ligure, mednarodnem tekmovanju Intermusica Birkfeld in 2. mednarodnem tekmovanju Theobalda Böhma za flavto in alto flavto, kjer zdaj redno deluje kot predsednik in član žirije.
Martin Belič je nastopil kot solist in komorni glasbenik po vsej Evropi ter sodeloval z različnimi orkestri, kot so orkester Slovenske filharmonije, orkester Slovenskega radia, Simfoničnim orkestrom SNG Maribor, Academia Maestro, Zagrebškimi filharmoniki, Simfoničnim orkestrom Spodnjega Porenja, Münchenskim salonskim orkestrom Tibor Jonas, komornim orkestrom Münchenskih filharmonikov, Mendelssohnovim komornim orkestrom, Ansamblom Dissonance, Komornim orkestrom Festine, Bavaria Klassik in orkestrom Amadeo.
Na njegovi koncertni poti je sodeloval s priznanimi dirigenti, kot so En Shao, Suntaro Sato, Karen Kamenšek, Olari Elts, Živa Ploj Peršuh, Vjekoslav Šutej, Lorenz Nasturica-Herschcowici, Aleksander Drčar, Stefano Mazzoleni, Péter Kovátz, Slavko Magdić, Stefan Garkov, Tilen Draksler in številni drugi.
Kot substitut je nastopal z vodilnimi orkestri, kot so Simfonični orkester Bavarskega radia, Bavarsko državno opero, Münchenskim radijskim orkestrom, SWR in WDR ter Simfoničnim orkestrom iz Bamberga.
Njegova diskografija odraža tako njegovo vsestranskost kot tudi predanost širjenju repertoarja za flavto. Njegov prvenec, “Zelenci” (2005), je vključeval Bizetovo/Bornejevo “Carmen fantazijo” s Simfoničnim orkestrom Narodnega gledališča Maribor. Sledila sta “Mladi virtuozi 1” (2009) z Nielsenovim Koncertom za flavto in orkester z orkestrom Slovenskega radia in “Music from the Fire” (2011) s Triom FUOCO (Vojko Vešligaj – kitara, Klemen Bračko – violina in viola). Njegova zadnja zgoščenka “OPUS” (2018), vsebuje dela Theobalda Böhma, posneta s pianistom Ivanom Ferčičem.
Ob njegovi koncertni karieri je globoko predan izobraževanju in predajanju znanja na nove generacije glasbenikov. Med letoma 2010 in 2021 je bil asistent prof. Michaela Martina Koflerja na njegovem mednarodnem mojstrskem tečaju v Celovcu, od leta 2012 pa vodi svoj mojstrski tečaj v Slovenski Bistrici v Sloveniji. Redno ga vabijo kot gostujočega profesorja na mojstrske tečaje v Evropi in Aziji. Od leta 2016 sodeluje tudi z Glasbenim združenjem zgornje in spodnje Bavarske (MON), kjer svoje strokovno znanje prenaša na mlade talente.
Martin Belič s skoraj dvema desetletjema izkušenj kot izvajalec in predavatelj s strastjo, integriteto in umetnostjo oblikuje mednarodno flavtistično sceno. Njegove interpretacije so čustvene in globina temnega zvoka daje sposobnost povezovanja z občinstvom – lastnosti, zaradi katerih je vsak nastop nekaj nepozabnega.
Koncertni pianist Ivan Ferčič je glasbeno izobraževanje začel na glasbeni šoli v Mariboru na oddelkih za klavir in harmoniko ter ga nadaljeval na Umetniški gimnaziji pri prof. Narcisu Grabarju in Sijavušu Gadžijevu (klavir, sedanji Konservatorij za glasbo v Ljubljani) ter Slavku Magdiću (harmonika). Leta 2003 je ob zaključku Umetniške gimnazije prejel diplomo dr. Romana Klasinca za izjemne umetniške dosežke. Istega leta je bil sprejet na Akademijo za glasbo v Ljubljani, kjer je leta 2008 v razredu red. prof. Tatjane Ognjanovič z odliko diplomiral (diploma summa cum laude). Udeležil se je mednarodnih klavirskih šol pri prof. A. Valdmi, S. Gadžijevu, N. Floresu, M. Hughesu, J. Jandu, J. G. Jiračku in G. Wallischu. Javno je nastopal kot solist in v komornih skupinah po Sloveniji, na Hrvaškem, v Avstriji in Italiji, Makedoniji, na Češkem in v Veliki Britaniji ter na domačih ter tujih festivalih (tudi v okviru Evropske prestolnice kulture Maribor 2012). Snemal je tudi za Radio Slovenija. Kot solist je nastopil z Mladinskim komornim orkestrom Maribor (čembalo), igral z Mariborsko filharmonijo, Orkestrom RTV Slovenija, festivalskim orkestrom iz Marburga, pa tudi s Slovensko filharmonijo, kasneje še kot občasni član orkestra. Prejel je Prešernovo nagrado Akademije za glasbo v Ljubljani. V šolskem letu 2009/10 je končal podiplomski specialistični študij v razredu prof. Tatjane Ognjanovič ter nato nastopil s Chopinovo drugo sonato na mednarodni konferenci Evropskega združenja klavirskih pedagogov v Ljubljani. Tako je bil povabljen v Cardiff, prestolnico Walesa, kjer je imel recital v okviru tamkajšnje EPTE – ter prav tako v Salzburg. - V času šolanja se je udeležil nekaj mednarodnih in večine državnih tekmovanj. Prejel je več zlatih plaket, dosegel eno prvo in štiri druga mesta. Marca 2007 je na državnem tekmovanju v disciplini klavir v najvišji kategoriji IIIb prejel zlato plaketo in prvo nagrado. Tako je tudi zastopal državo Slovenijo na prvem mednarodnem tekmovanju pianistov iz vseh članic Evropske Unije v organizaciji klavirskih pedagogov EPTA, ki se je odvilo konec junija 2009 v Pragi. Prejel je častno diplomo za izjemno interpretacijo Slik z razstave Modesta Musorgskega. – Trenutno deluje na Konservatoriju za glasbo in balet Maribor.
Koncerti v živo s Programom Ars
Projekt prinaša cikel treh koncertov s predkoncertnimi pogovori, ki jih bo posnel in v živo prenašal Program Ars ali pa samo neposredno prenašal Program Ars. Ob koncertih bodo organizirani tudi mojstrski tečaji in delavnice za študente Akademije za glasbo UL, ki bodo omogočili neposreden stik z vrhunskimi izvajalci in pedagogi. V ospredju so mladi slovenski glasbeniki, ki uspešno delujejo v mednarodnem okolju, v priznanih orkestrih, ansamblih in ustanovah. Projekt združuje alumne študente, profesorje in mednarodno uveljavljene umetnike. Koncerti bodo pospremili predkoncertni pogovori, ki jih bo moderiral radijski voditelj v sodelovanju z nastopajočimi umetniki. Pogovori bodo omogočili obiskovalcem in poslušalcem vpogled v umetniški proces, interpretacijo in kontekst glasbenih del.
Obvestilo o fotografiranju in snemanju dogodka
Organizatorka Akademija za glasbo UL bo na dogodkih zajela več zaslonskih slik (fotografij) in videoposnetkov z namenom promocije dogodka oz. poročanja o njem. Fotografiranje in snemanje bosta potekala skladno z veljavnim nacionalnim Zakonom o varstvu osebnih podatkov ( ZVOP-2 ) in Uredbo EU 2016/679 . Fotografije in videoposnetki dogodka bodo objavljeni na spletni strani, družbenih omrežjih (Facebook, Instagram, YouTube, LinkedIn, X), v publikacijah ter na promocijskem in drugem informativnem gradivu Akademije za glasbo UL.
Fotografije se bodo nanašale na dogodek na splošno in ne na posamezne udeležence. Imetnik materialnih avtorskih pravic dogodka je Akademija za glasbo UL, zato kakršno koli kopiranje, vključno s snemanjem in shranjevanjem v elektronski obliki, razširjanje, spletno objavljanje in druga uporaba razen dovoljene zasebne rabe ni dovoljena brez predhodnega dovoljenja Akademije za glasbo UL.
Za dodatne informacije se obrnite na pooblaščeno osebo za varstvo osebnih podatkov na Akademiji za glasbo UL: Manja Belina (dpo@uni-lj.si).